Fra Angelico et les florentins de la Renaissance de l’exposition au musée du Prado

Fra Angelico et les florentins de la Renaissance de l'exposition au musée du Prado

Le monde – Dans l’année de son bicentenaire, le Musée du Prado, ouvre les chambres de la Renaissance florentine et, en particulier, dans lequel l’artiste a cherché à combiner la perspective de la construction et de l’attention à la figure humaine avec les anciennes valeurs de la cité médiévale liées à la fonction didactique de l’art et de la valeur de la mystique de la lumière.
Giovanni da Fiesole, né Guido di Pietro, appelé Fra Angelico, sera au centre de l’exposition Fra Angelico et de la Hausse de la Renaissance Florentine du Musée du Prado, du 28 mai au 15 septembre.
Le chemin d’accès se concentre sur la période entre 1420 et 1430, en se concentrant sur le travail de l’artiste peintre convaincu que chaque coup a une origine divine.

L’exposition, édité par Carl Brandon Strehlke, il va tourner autour de l’Annonciation, la vierge à la grenade, et les Funérailles de Saint Antoine, Abbé, deux peintures de fra Angelico, récemment acheté de la collection du Duc d’Albe.
En particulier, l’Annonciation a été au centre d’une importante rénovation effectuée au Museo del Prado utiliser les techniques et les outils les plus avancés pour restaurer l’antique splendeur de la peinture par Guido di Pietro da barberino di Mugello. Peint pour le couvent de San Domenico, où le frère de la même Angelico, l’Annonciation, qui était l’un des trois grand autel par sa main, qui ornaient l’église, aurait été complété avant 1435. Vendu, est venu par la suite dans les collections royales de la monarchie espagnole et de là, vers le Prado.

L’intervention, qui est très complexe et a nécessité un nettoyage soigneux de la surface de la table, fortement altérée par la poussière qui s’est accumulée au fil du temps, mais aussi une intervention dans le support de l’œuvre, corrompu dans le point de conjonction entre les deux panneaux qui la composent. Tout est redevenu le chef-d’œuvre de la lumière et de la couleur, de décisions de justice pour les couleurs et la luminosité voulue par l’artiste.

Dans l’exposition de Madrid sera également de la vierge à l’Enfant en terre cuite de Donatello, aujourd’hui conservée dans le Palazzo Pretorio, à Prato, déjà commencé à l’époque de la capitale espagnole d’apporter une partie de cette expérience exceptionnelle qui a caractérisé la ville en toscane, dans le QUINZIÈME siècle.
Ce prêt exceptionnel, qui documente la valeur artistique et historique de la collection de prato, est partie de l’événement exposition d’envergure internationale qui n’est pas sans ignorer le rôle clé joué dans l’histoire de la Renaissance, même sur la Pelouse, un important laboratoire d’idées et d’artefacts.
La restauration de la terre cuite, qui est fondamentale pour le prêt, qui a été financé grâce au soutien des Amis de Florence, et de l’American Amis du Musée du Prado.

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